陶器制作技藝傳承人閻建林——
再現馬家窯遠古彩陶風采(傳承)
反復揉搓陶土,排出氣體后放在工作臺上,隨著輪盤勻速轉動,閻建林的雙手不停提拉、按壓,不一會兒,一只陶罐的雛形便顯現出來。接著,他用指尖輕輕按壓瓶口,逐漸形成瓶頸輪廓,當轉盤緩緩停下,一個光滑細膩的陶坯制作完成。
64歲的閻建林(見圖,本報記者趙帥杰攝)是甘肅省級非物質文化遺產項目陶器制作技藝代表性傳承人。走進他位于定西市臨洮縣洮陽鎮河口村的家中,院落里、窗臺上,擺滿了大大小小的陶器,足有上百種。“主要是馬家窯彩陶工藝品,敞口的是盆,帶頸的為罐,耳部安有提手的,還可以稱作壺。”閻建林介紹。
馬家窯文化是黃河上游新石器時代晚期的一種文化類型,因最早發現于臨洮縣馬家窯遺址而得名,距今約有4000年至5300年的歷史。“大量生產和使用彩陶是馬家窯文化的鮮明特色,器型豐富、做工精致、圖案絢麗。”提及馬家窯彩陶,閻建林如數家珍。
1988年,臨洮馬家窯遺址被國務院公布為全國重點文物保護單位。不久后,閻建林接到制作彩陶工藝品的任務。“作為土生土長的臨洮人,對馬家窯彩陶并不陌生,但要仿照制作,難度不小。”打小跟隨父輩學習制陶手藝的閻建林坦言,過去只是制作陶花盆,對于彩陶,只是見過,卻沒做過。
在臨洮縣文化館有關負責人的鼓勵下,僅有初中文化程度的閻建林開始了彩陶制作技藝的探索。選料是第一步,為找到與古彩陶胎質相近的陶土,閻建林三天兩頭到馬家窯遺址研究碎陶片,又多次去往博物館看實物,自費購買書籍、泡在圖書館查資料,終于找到柔韌度高、可塑性強的紅膠泥土。
制作彩陶,除選土外,還需經過和泥、拉坯、晾曬、拋光、繪彩、燒制等多道工序。“尤其是繪彩,要求具備一定的繪畫功底。”閻建林介紹,馬家窯陶器的頸部與上腹部,多有顏色鮮艷、線條流暢的圖案花紋裝飾,如網紋、鳥紋、漩渦紋、水波紋等,“若缺少紋飾,彩陶就失去了獨特魅力。”
馬家窯彩陶的紋飾色彩主要有黑紅兩色,經高溫燒制后發生物理變化,與胎表緊密結合,歷經千年而不脫落。肯鉆研、愛學習的閻建林從零起步,一邊請教材料和化學方面的專家研制顏料,一邊學習繪畫,“剛開始,需要先用鉛筆打草稿,再小心翼翼地上彩。”久而久之,抽象重復的幾何圖案,在閻建林筆下變得越來越鮮活生動。
經過多年錘煉,閻建林制作陶器的水平不斷提升,由他仿制的馬家窯彩陶,被當作工藝品在博物館、文化館等場所展陳,每逢文旅節會,還被當作饋贈禮品和文創產品,受到客商和游人青睞。“作為先民們裝盛食物的器皿,如今,彩陶的實用價值雖不如以往,但觀賞價值和藝術價值很高。”閻建林說,研究、制作馬家窯陶器,既是傳承非遺技藝,也讓更多人感受和了解彩陶文化的魅力。
在閻建林的帶動下,他的兩個兒子也加入陶器制作的行列,并成立彩陶研制公司,年產各類陶器3000多件。同時,還創辦陶器制作技藝傳習所,培養了一批彩陶制作新人,接力傳承彩陶藝術。前不久,閻建林和家人在短視頻平臺注冊了賬號,以更加生動、直觀的方式展現制陶技藝。
近年來,隨著研學游興起,陶器制作技藝傳習所成為學生暑期研學的打卡地。閻建林專門開設工藝美術課,談理論、做培訓,詳細講述彩陶圖案背后的故事,為學生提供走出課堂、親近歷史的機會,加深青少年對非遺文化的了解,帶動全社會宣傳、保護、傳承馬家窯文化。
“今年是馬家窯文化發現100周年,也是馬家窯遺址考古發掘10周年。在社會各界的共同努力下,馬家窯陶器受到越來越多的關注,彩陶工藝品走進了千家萬戶。”閻建林說,彩陶不僅展示了古代匠人的智慧和技藝,還承載著豐富的文化內涵,希望制陶手藝能代代傳承,不斷創新傳播方式和表現形式,讓古老非遺煥發新的生機與活力。
《 人民日報 》( 2024年12月08日 05 版)
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